演技类节目扎堆,到底哪个才能选出好演员?

        时间:2019.11.03 来源:1905电影网 作者:L.C.

        1905电影网专稿 周五,《演员请就位》第四期播出后,陈凯歌执导的片段《阮玲玉》郭敬明负责的片段《画皮》惊艳了不少观众,两位女主角钟欣潼张榕容的表演也可圈可点。


        张榕容演绎《画皮》片段


        钟欣潼饰演“阮玲玉”


        周六,《我就是演员之巅峰对决》上演,首轮竞演排名公布,佟大为秦昊凭借《如父如子》片段逆袭,而梁静遗憾地成为了节目中第一位被淘汰的演员。


        两档节目同档PK,热搜和话题一个都没有落下。除此之外,《演技派》也已经宣布定档11月8日播出,《演员的品格2》也预定了明年第一季度的席位。


        在此之前,观众都以为只有生活类综艺容易撞车,却没想到,就连演技类综艺也会如此扎堆。仅《演员请就位》和《我就是演员之巅峰对决》两档节目就有66位演员参加,让人不得不感叹,原来中国演艺圈还有那么多演员。 


        “刚才我演的,是我今年演的第一场戏。”观众更没想到的是,明道在节目上说的这句话,成为了大多数来参加节目演员近期状态的注脚。 



        如今,《演员请就位》和《巅峰对决》一起来袭,从形式上就力图打破过去同类节目的模式,那么,它们是否真的能证明演员演技呢?是否真的能实现演员“让更多导演看到自己”的心愿呢?我们都不知道,似乎也没有绝对的数据去证明。 


        回顾过去两年参加《演员的诞生》和《我就是演员》的演员,周一围参演了导师章子怡的首部电视剧;“演员的春天”成了任素汐的代名词;“宝藏男孩”彭昱畅戏约不断……除此之外,大家似乎对节目里的那些表情包更有印象。 


        有热度,问题也还在 


        《演员请就位》自宣传片曝光以来,就成为了热搜常客,豆瓣开分更是拿下7.2分不错的成绩;《巅峰对决》从阵容官宣之后,同样被不少人争议,但首期依旧取得了当日19:30分后CSM59城市网收视率第一的成绩。



        毋庸置疑,这两档节目吸引到了观众的眼睛,但是在未来的时间里,真的能留住观众吗? 四期节目下来,《演员请就位》评分降到7分,不过相比起演员的演技,导演们的表现似乎更惹大家讨论,“陈凯歌点评”、“郭敬明诡辩”更是连续三周成为了不少公众号命题作文的主题。 



        相反,《巅峰对决》评分仅为5.1分,成为该系列综艺的最低分。“乏味”、“尬”、“无聊”……成为了网友点评的关键词,甚至不少人直接指出,“对比《演员请就位》,各方面都比较粗糙。” 



        那么,两者真的差那么多吗? 《演员请就位》从一开始就放弃了让资深演员做评委的设定,而是选择以陈凯歌、李少红赵薇、郭敬明四位导演“选角进组”的方式来架构节目的基本形态。从最根本上,就让观众和参加节目的演员,真正意义上感受到专业的评判。 


        《演员请就位》突出“导演选角”这一形式


        如今中国电影普遍是“导演中心制”,所以这档节目以导演口中的一句“演员请就位”为标题,不仅更显专业,而且还更有分量。从现在几期节目中可见看出,导演的点评确实更注重引导演员对剧作的认识,真正地从创作者的角度,去让演员对角色更有信念感。 


        除了评委之外,节目在呈现作品片段的时候,更进一步地强调了“影视化”。它以舞台结合镜头的“双标准”进行考核。当然,把表演的东西放在舞台上,终究还是无法规避大家诟病的舞台感,只能说更接近演员“一条过”的试戏。 


        所以观众也很难真正看到演员爆发式的好演技。就如同导演李少红在第三期说的,当时拍摄《人间四月天》的时候,自己就曾让刘若英试了好多条,最后用了自己觉得最好的一条。


        钟欣潼在《演员请就位》中饰演阮玲玉


        不少演员都曾在采访中提到过,经常会遇到导演让自己用不同的状态去演同一段戏,到最后剪辑的时候用导演自己觉得最满意的那段。 所以,《演员请就位》在努力创新的同时,依旧还是留下了关键性的问题。 


        相比之下,《巅峰对决》就显得“偷懒”很多。 比起这个系列的前两季,《巅峰对决》确实对赛制进行了颠覆的修改,但结果怎么改,都像是“演员版《歌手》”。



        首发8位竞演演员,每两期淘汰一至两名演员,并开启演员补位。同时,还设立“学徒制”,每位竞演演员带领一位青年演员学徒,全程跟随竞演演员揣摩剧本,学习表演,当然也可以作为助演,登台表演。


        除此之外,节目还邀请了许鞍华、李少红、陆川高希希等大导演,张冀董润年等金牌编剧,为演员量身定制作品。 观众组成的鉴影团和专家对两两演员搭档完成的作品进行投票。不过,在这档节目中,专家一开始点评,瞬间有种点开了“夸夸群”的感觉,全是表扬和鼓励。



        与此同时,从这两期节目下来,《巅峰对决》最大的问题则是并没有真正地“去舞台化”,反而将舞台感无限放大。以至于第一期梁静和佟大为合作的《夏洛特烦恼》片段播出之后,就被不少观众吐槽是“小品”。 


        众所周知,看电影和看舞台剧时,两者对观众会产生很明显不同的观感,尤其是大家强调前者的“电影感”。这种东西除了导演功力和舞美设计以外,演员的表演节奏也是关键。范伟就曾在采访中讲过,演小品和演电影是两个完全不一样的事情,是需要两套完全不一样的表演体系和情绪。


        佟大为、梁静版《夏洛特烦恼》


        先不说观众是否真的能明白,可能连参赛的演员也不理解。 第一期的时候,高希希曾经指出秦昊在表演时,有个调度有问题。但是在秦昊眼里,“我是影视演员,我在学校的时候是一个舞台剧演员,但是我不知道现在我们呈现的是应该按照舞台剧的表演来呈现,还是按影视剧的表演来呈现。”



        第二期中,李冰冰郭涛合作了《冬之光》,却被她在自己的微博上直接指出,“不适合这个舞台”,不断的换装严重影响了她作为演员对表演的专注。 



        除此之外,我们更发现,在这两期节目中,两期竞演第一的作品都是相对煽情的亲情题材故事,相反,一些更讲究演员技术的作品都没能有很好的反馈。甚至有人拿第一期的结果开玩笑,谁哭的最多,票数也就越多。 


        演技到底怎么选? 


        在这样的赛制下,演技类综艺真的有效吗? 


        事实上,演技应该是对演员的个人能力、阅历和感受力,以及剧作水准、导演风格、视听效果等外因的综合考验。《演员请就位》和《巅峰对决》在某种程度下,节目组的局限性依旧非常明显。毕竟表演是一个综合过程,他不能单单只是考验演员爆发式的演技。



        郝蕾就曾在一个采访中对所谓的“炸裂式演技”的批评,“什么炸裂式的演技,就非常可笑。所有的所谓大的爆发力,都是你一个戏剧学院(学生)大二时应该做到的。我们今天成熟的演员,还要拿大学二年级——都不是四年级的成绩,作为炫耀和标杆吗?” 


        从如今《巅峰对决》开始不断强调导演导戏的环节,以及《演员请就位》后期预告呈现的内容来看,导演的功能性会被越来越突出,不再是做简单的点评而已,也将体现导演的综合能力。毕竟,对于一部影视作品而言,真正讲究的是导演的艺术。



        不管如何,如今的演技类综艺确实为观众发掘了不少好演员。或许通过节目,的确给了演员更加“平等”的竞争机会,也给了演员更加“便利”的成功机会,能让新人演员可以获得广泛的认知,资深演员可以再度得到证明。